#MASTERKUZIN
"В мастерской", х.м., 2006 г.
Вот та схема, которая сразу дает понять - перед нами художник Кузин. Любимая композиция, центральными точками которой выступают две сущности - женская и мужская. Через эту композицию он просвечивает свое видение мира. Здесь мы находимся в мастерской. Художник переносит символическое содержание в действительность, в плотность, в вещественность, которая окружает его, связывает отвлеченность с конкретностью, находит знаки непосредственно "у себя под ногами".

Пространство мастерской рисуется реальным солнечным светом, падающим из окна. Отблески на стенах рисуют рамки, доски, прислоненные к стене, а выступающая фактура холста создает некую трехмерность, а символически указывает на материал. Это один план: план среды.

Доски, холст, работа, жизнь в работе, жизнь тела, а тело искусства - это холст.
Второй план конструирует фигуры, танец между ними рождается их смысловым содержанием разлитым в форме. Фигуры уже приняли форму, они не сырье, не материал, а готовый организм, имеющий сотню обличий. Минотавр - мужской принцип, художник, создатель, композитор, тот, кто видит в вещи ноту. Женская фигура на фоне или за холстом, куда направлена кисть художника. Она объект исследования, она же муза, она и композиция.

Фигуры плотно связаны одним модулем внутреннего движения, танца. Многоплановость, потому что один образ рождает другой, множественность как максимальная возможность пластического решения - вот, что
интересует автора.

Свет материальный (светлый тон) участвует в сотворении "невидимого" символического действия между героями: душа девушки, в волосах которой весенние искры зеленого, тянущийся к возлюбленному белый профиль, в то время как тёмная, плотная женская фигура отвернута от мужской. Здесь так много подвижности, для фантазии плодородная почва. Мне, например, кажется, что они плывут на рыбе, или лодке, она египтянка, стоящая на носу плота и смотрящая вдаль.
Made on
Tilda